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| 当年马飞应邀上京讲课 |
涌，声泪俱下。“为求一字稳，耐得半宵寒”，古人写诗曾有“诗囚”之说，数十年来，马飞的惨淡经营，也可算是“曲囚”吧！
马飞不只追求旋律的优美，更着意于音乐形象的性格化和情绪表达的真切感，因此，常能补充剧本的不足，常能出奇于人。如《井边会》中，他感到老王、九成对三娘的苦况不能无动于衷，应有深切的同情，写着写着，油然地浮现出两句曲：“哎哎哎，婴儿必定呜乎哀哉！”口吻切合，曲韵诙谐，确实是生色增辉。 |
| 上世纪30年代，马飞与李梨丽同以高小毕业生身份自愿参加潮剧戏班而轰动一时。潮州西湖“斗戏”，马飞所在的“老一枝香班”，就在台前挂着 |
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水牌，郑重介绍马飞的身份。他与李梨丽还同样以唱功驰名，都是曲坛的佼佼者。十多年前，郑健英已有潮剧“金嗓子”的美誉，她的腔韵备受人们的赞赏，可有一次，吴丽君等名演员正听马飞教唱《芦林会》，郑健英悄悄来到，在人群后静静听着。教完之后，马飞忽来兴致，陡然站起，独唱了该剧的一大段。这段曲人物思绪复杂，感情细腻丰富，他以男声唱女曲，且无弦无鼓，本是不大好唱也不好听的，但马飞于浑厚无华的腔调中，跌宕自如，开掘极深，句句含情具韵，字字玉润珠圆，抑扬顿挫疾徐有致的行腔变化中，细致地传递了庞三娘缠绵悱恻的思想感情和复杂痛苦的内心世界，唱者声饱情真，神思驰骤，听者无不屏声静息，完全沉浸在一片哀情苦绪之中。当唱到“若有忤逆违亲命，路上相逢莫相认”时，“认”字还未收腔，郑健英已激动得“哇”的一声，扑在桌上哭起来，她抬起汪汪的泪眼，不无埋怨地朝马飞说：“先生你好鬼，以前怎么没这样教我呀？”她完全被这位名师高深的艺术功力所震动和慑服了！
一次老朋友间的小聚，竟然变成了一个小小的座谈会。但见林紫先生欢欣莫名，连连拍案叫好！原来，林紫先生此来汕头，带有一个任务，就是要编一本《潮剧轶闻趣事》，席间话题突然集中转向马飞先生，谁说不是林紫先生的“鬼”点子呢？事后果然有位友人以“石草”为笔名，将这次小聚上大家所言马飞先生的这些轶闻趣事，写成《潮剧的“曲囚”》一文，编入这本书中。 |
潮剧教戏制度历史悠久。最早的教戏先生，可从明代宣德六年（1431）《刘希必金钗记》的改编者廖仲身上窥见；上世纪20年代潮剧教戏的代表人物是徐乌辫先生；30年代潮剧教戏最著名的是林儒烈先生；40年代潮剧教戏以黄玉斗、杨树青、黄喜怀、林木源成就最为显著；新中国成立后卓有声名的潮剧最后一代教戏有杨其国、黄钦赐、马飞、黄秋葵、杨广泉等。教戏先生的传承方式是拜师，一代一代传承，一百多年来，潮剧教戏先生共传承五代。马飞先生不算在这传承的五代中，他是“演而优则导”自学成长起来的教戏先生。
马飞先生集演员、编剧、导演、作曲兼司鼓于一身，尤以作曲成就最高，影响最大。他遵循戏曲音乐创新走“移步不换形”的路子，在传统的框架 |
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