时间定格在这一刻。2020年1月18日上午10时45分，著名潮剧表演艺术家、省级非物质文化遗产项目（潮剧）代表性传承人张长城在家安详去世，享年88岁。
潮剧《闹开封》中刚直不阿的清官王佐、《刘明珠》中为民请命的海瑞、《告亲夫》中执法无私的盖纪纲……作为一代“潮剧老生”，张长城生前塑造的这些正气凛然、执法如山的“清官”形象给观众留下了深刻的印象，有“活清官、美相爷”之誉，他的离世令潮剧界痛心。闻知噩耗，本报记者采访诸多潮剧界人士，谈起长城老师对潮剧艺术的贡献与生前的为人，大家在泪水中表达对一代“潮剧老生”的深切怀念。
姚璇秋：
“城兄永远与潮剧在一起”
潮剧著名表演艺术家姚璇秋的年纪比长城老师小几岁，秋姨平时都是叫张长城为城兄。在庚子年新春到来之际，听到张长城仙逝的消息，秋姨感到非常伤心。“他是一位非常敬业的人，出身童伶，受尽苦楚，却坚持艺术，一辈子献身潮剧艺术，可敬可仰。”秋姨说，一个人一辈子做好一件事，城兄做到了。
秋姨跟张长城有过多次合作，比如《辞郎洲》《春草闯堂》等戏，尤其《辞郎洲》中的“送郎”这个片段，即使是退休后，秋姨和张长城还是经常在海内外一些大型的晚会合作演出。
秋姨说，张长城非常敬业，勤学苦练，练就了一把好老生声。“他出身童伶，在童伶制废除后，在戏曲改革中如何转型为大老生，他下过不少苦功。”秋姨至今还记得，张长城当时经常用一个“冬菜罐”练唱功，在乡下演出之余，他对着一个“冬菜罐”练声。“这种做法既不会影响周边又能清晰听到自己的唱腔，所以城兄的唱腔清亮有情，独树一帜”，秋姨说，除了扮相“雅”，张长城饰演的王佐、海瑞、老相国等角色，唱腔可说是声情并茂。
秋姨回忆道，退休后，张长城一直坚守在舞台，但凡基层需要他，他都会到。有一次在潮阳参加一个文艺演出，秋姨遇见张长城唱完一首《执法如山不回头》，下台脱下靴子，一手拿靴一手拿头盔，坐上摩托车就要去另外一个乡村演出点。“记得当时他跟我说，‘群众喜欢我的戏，只要我能演，我就一定演给他们看’，他没有任何架子，对观众和蔼可亲，平易近人，对潮剧无私奉献，可以说，他这一生都给了潮剧，他无愧于这个剧种，我向他致敬！”秋姨动情地说。
秋姨同时希望，张长城的这种精神能在潮剧界传承下去，后来者能继续接过他的火把，共同为这个剧种做出各自的奉献，只要这种精神在，他永远与这个剧种在一起！
李廷波：
“他满心希望潮剧做得更好”
“1960年，我和长城一同在广东潮剧院青年剧团当演员，一起工作了几十年，他在艺术上最大的特点就是念白刚柔并济，富有感染力。”国家一级作曲李廷波说起老朋友，显得自然亲切。戏曲界有一句话说“千斤白四两曲”，李廷波认为，在潮剧界各个行当中，张长城的念白感情韵律有轻有重，表演细腻有气质，目前还没有人能够超越。
张长城年轻时是从小生转行为老生，“长城个子矮，眼睛大鼻子大嘴巴大，因而有人称他为‘阔嘴小生’，后来转行老生，挂起须来，把原来嘴巴大的弱点化掉了。”李廷波说，如《赵氏孤儿》中舍子救孤的英雄程婴、《汉文皇后》中的皇帝等都演绎得栩栩如生、活灵活现，演技洗练唱功过人，音质宏亮字正腔圆，每一句唱腔都饱含真挚情感，以自己的独特演技震撼着每一位观众。
“长城是童伶出身，虽文化程度不是很高，但他平时非常好学，所以我在与他接触的过程中，感觉他做事非常有分寸感，理解剧本也非常快。”李廷波说，张长城对潮剧老生的身段、步法、程式以及动作都很有讲究，他能够在程式的基础上从人物出发，结合自身条件用心钻研，遵循行当进行发挥，有自己的特点。
“一颗心都在潮剧上，希望潮剧能做得更好，能够突出，长城就是这种人。”事实上，老艺术家们都有一个共同特点，希望把艺术更多地传授给年轻人，李廷波表示，他和张长城一样，只要年轻人肯认真学习，一定把自己的艺术才华传授给下一代，使古老剧种得以发扬光大。
郑健英：
“生活中，他非常风趣”
“长城老师是一位非常可敬的老艺人，以前在戏班当童伶，无论是专业还是业余，只要有人请教他，他都会认真教导，有时觉得角色不错，还会亲自参与演出，是一个对艺术非常执着的人。”健英姨与张长城合作过很多戏，如《告亲夫》《回书》《汉文皇后》……人物角色都塑造得栩栩如生。
健英姨说，生活上的张长城非常风趣，“退休后，我们经常一起出门，有一次他说到‘健英啊，你要什么我都请你’，当时，说这话的时候两人刚好站在公厕门口，那时候上厕所需要缴交5毛钱，张长城随即掏出5毛钱，来，我请你上个洗手间吧。”
80岁以后，张长城很少出门，虽然年纪大了，但他的心境心态依然非常年轻。健英姨说，在一次结伴出远门的时候，老师笑称“是否需要每人买一块尿布”，全车人都笑了。
为了恢复声音，原来烟瘾很大的张长城戒了烟瘾，只要对艺术有益的，他都会努力做到。生活中老师幽默风趣，经常在言语交往中，运用几句潮剧台词调侃，令气氛非常活跃。每天早上第一件事就是吃一杯蜜茶，然后吊嗓子、练功……每次登门拜访，他都要和健英姨探讨潮剧，“手去目去、开手目去。”记得10多天前到他家去看他，健英姨问他“你认得我吗？”他回答说“你躲到哪里我都认得你”，他的专注程度令人敬佩。
“三大筐四大箩也说不尽对老师的怀念”，采访结束，郑健英说：“愿老人家一路走好！”
蔡财旺：
“感恩老师对自己的教导”
“老师教导我们，做人与做戏同个道理，做戏先要学习戏德。做人要感恩，多看别人的长处。”作为广东潮剧院二团的当家老生，蔡财旺非常感恩老师对自己的教导。《闹开封》《刘明珠》《八宝与狄青》《张春郎削发》……在这些潮剧经典剧目上，蔡财旺都认真学习，上门向张长城请教，老师也不厌其烦地为他做指导。“老生的身段和动作，包括眼神，是一套互相关联的系统，细到托须的动作”，老师都一一教导，动作要非常严谨，动作到哪里，眼神就要到那里。
有一次，蔡财旺到老师家拜访，看到老师正用一个老式录音机录着自己表演过的动作程式名称，托须、拉须、旋指、方步……，“当时老师跟我说，要把各种老生动作整理出来，以便年轻人学习的时候可以参照。”
“美相爷、活清官”，在潮汕地区，潮剧老生张长城的名字可谓家喻户晓，他塑造的每一个角色每一个老生形象，都给潮剧观众留下深刻的印象。“老师的一生为潮剧事业做出贡献，他在艺术上已经达到登峰造极的地步，他还经常教导我们，不要计较个人一时的得失，只要认真学习艺术，该你得到的一切终将会得到的。”
陈伟强：
“老师是为潮剧而生的老生演员”
2006年，陈伟强到广东潮剧院一团当演员，在一次去泰国演出的时候认识了张长城。“当时老师已经退休，但是登台表演《告亲夫》中的盖纪纲依然非常有气魄，我被老师的艺术特色深深迷住了。”陈伟强说，在泰国演出的18天时间里，剧院安排他和张长城同住一个房间，以便照顾老师，当时，他就跟老师说出要拜他为师的愿望。在当时，张长城教了他一些老生基础动作和练声方法。
2007年，陈伟强在郑炳钊的带领下，到张长城家中拜他为师，并举行了简单的收徒仪式，成为入室弟子。期间，在老师的悉心指导下，通过学习《回书》《告亲夫》《闹开封》这三个潮剧经典折子戏，陈伟强学习到老生行当独有的眼神、表情、程式和人物情感的处理方法，学习到老师在表演上的一些精髓，进步飞跃。
张长城虽然退休了，但受邀演出还是很多。当时陈伟强在排练潮剧《回书》，天气非常炎热，老师还在百忙之中亲自到剧院指导排练，一招一式，一个眼神一个动作，老师对艺术一丝不苟的指导，令陈伟强非常感动。“可以说，老师是一位为潮剧而生的老生演员，他一生执着潮剧、痴迷潮剧，一直为潮剧的传承发展而操心。”
令陈伟强印象深刻的是，记得几年前老师在家中养病期间，在一次登门看望老师的时候，陈伟强看到老师正在反复听着曾经录制的专辑唱段，当听到《执法如山不回头》片段中的“心事如潮……”这句唱词的拉腔时，结合词意，突然想到有更好的处理方式，马上为陈伟强作指导，“80多岁高龄的老人家对艺术的执着非常令人感动和敬重。”记得老师曾经说，他是在潮剧继承与发展创新中，借鉴兄弟剧种的精华形成自己的艺术风格，他希望我跟他一样继承和发展潮剧艺术。
