范泽华在潮剧《刘明珠》中饰刘明珠 陈玉盛 翻拍 

范泽华在潮剧《香罗帕》中饰欧阳子秀 陈玉盛 翻拍 

　　说起范泽华，潮剧戏迷犹不能忘怀她当年在舞台上的动人丰采。她所主演的潮剧《刘明珠》已是经典性的作品。范泽华几乎成了刘明珠的化身。

　　人们又如何能忘记这位忠肝义胆，为父伸冤，惩治奸臣的奇女子。可以说，当年的范泽华是倾尽了情，尽心地演绎了刘明珠这个角色的，是演活了她，才使这一艺术形象深植于海内外戏迷之心，也使范泽华的艺术得到人们的肯定。如当年老舍先生观罢范泽华主演的《芦林会》后，便欣然赋诗：“一曲《芦林会》，声声断我肠。千人屏息坐，争夸范泽华。”

　　学艺不忘恩师情

　　范泽华之所以能够取得如此成就，离不开两点：其一是恩师的教导有方；其二是自己的勤学苦练。两者是缺一不可的。

　　但范泽华格外感恩，似乎更加强调恩师的教导有方。她说，艺术生涯中，她深感幸运的，就是能够碰到众多的高水平、负责任的老师。她念叨着教导过自己的老师，有杨广泉、黄秋葵、黄玉斗、郑仁正、卢吟词、马飞等，都是卓有成就的前辈艺术家，正是他们的悉心栽培，才造就了范泽华这一潮剧艺术奇葩。

　　她十分动情地回忆说，在艺术之路上，有三位老艺术家对我的影响至深，就是黄秋葵，他是我戏剧的启蒙老师，还有卢吟词和马飞先生，他们不但教我学艺，更是教我做人。至今我还紧记着卢先生的教诲：“业精于勤荒于嬉，行成于思毁于随。”这句话不但成了我的座右铭，也是我常常教育学生的话。

　　她犹牢记着当年卢吟词先生教她练“眼神”的情景。她说，卢先生拿着一根筷子，兜着圈子，眼珠紧跟着转。这是卢先生的绝招。范泽华就是按照卢先生的示范，对着镜子练的，常常练得忘了吃饭，也不知练了多少次。辛苦的练习终于换来了她在台上的炯炯有神的眼睛，或喜或悲，或嗔或怨，一双眼睛如活，十分迷人。这光采照人的眼神，也使她所表演的角色格外动人。

　　还有唱腔，她记得，当年黄秋葵先生对她说：“要正确运气，打开共鸣区，从丹田到喉部再到上腔……”并做示范：“呼——要慢慢地呼，要均匀。”“吸——自己摸着腹部，饱饱的，充满着气。”多年过去了，范泽华还能做得合乎规范，可见，她当年所下的苦功夫。

　　还有“咬字”，范泽华说，老师要求吐音要清晰，要有感情，即是“入戏”。但说来容易做来难，她为此熬过了多少个春夏秋冬，吃的苦只有自己知道。但是，她说并不后悔，至今仍然感恩着诸位老师对她的严格要求。

　　一曲“明珠”牵人魂

　　范泽华演的刘明珠，可以说是演活了，由此，她成了潮剧舞台上堪与姚璇秋比肩的艺术家。

　　在《刘明珠》中，范泽华能够深刻领会角色，入得了戏，她既演出了刘明珠的柔情万千，也演出她的忠肝义胆。戏的开始即是高潮，父亲含冤而死，把刘明珠推到了绝地，此时对演员的表演就充满了挑战，大悲惨的场景带来了巨大的悲痛，如此激烈的情绪，稍有不慎时，就会演砸了，而万一失去分寸，也就不是剧中的将门之后刘明珠了。可是，表演时范泽华却如行云流水，拿捏得非常准确。真是够难为她了，那时她可还是一个很年青的演员呢！

　　笔者以为，其中最难的，却是那段“活五调”的唱词，真的发挥到淋漓尽致的地步！把“活五调”的特色、味道都完美地展现出来，融声、字、情于一体，唱腔中刚柔并济，活画出人物当时的心里活动。父亲遇害，悲难自已，可是，她却勇敢地承担起父亲未竟之业，决心上京鸣冤除奸，呈现了巾帼豪英的气概。即使是哭诉，却也不是悲悲啼啼，而是慷慨激昂，悲壮豪宕，“痛彻孺怀，泪洒尘埃，荻白草黄枫染血……”如此悲哀，却让人觉得字字带泪，句句有血，无不为之怆然。可是，悲哀压不倒她，于是她激昂地唱道：“这大仇何日报，问天眼何时开……”已是由悲而恨，由哀而愤，由怨而怒，声声句句断人肝肠，却也表现了刘明珠力图伸冤的刚烈情怀。而那句：“哎，爹爹，你魂兮归来！”则更是达到情感与唱词高度融合的完美，声情并茂，人物的境界，因此得到升华。 

　　类似的声情并茂的唱，神采斐扬的做，以及丝丝入扣，格外传神的表演，则随处可见，令人深感精采纷呈，目不暇接。难怪，多年过去，此戏仍大受欢迎。其唱词亦余音袅袅，让人百听不厌。

　　入得戏来情意绵 

　　其实，范泽华出色的表演远不止一部《刘明珠》。在她的舞台生涯中，她出色地演活了多个不同的角色。

　　她的戏路很广。虽是主攻乌衫，可是也演过不少其他类型的旦角，如闺门旦、小旦、花旦，老旦等等，不管是什么角色，她演来都神似。她说，每演一个人物，重要的是揣摩角色性格，认真解读，然后才能演得好。称赞她表演的人说，范泽华的表演，总是恰到好处。说得好啊！就是这个把握，才真的考验演员的本事。要花多少的苦练，才能做到不夸张，不欠缺，增一分则腴，减一分则瘦，人物到位呢。

　　范泽华还反串过小生，扮相儒雅、风流。当年为了演好小生，她到过上海戏曲学校和北京昆剧院学习。她对我说，别小看了小生，那时对她而言，完全是陌生的，台步、水袖、扇功、眼神、念唱，等等，虽有共通之处，却也有更多的不同，就需要她加倍的努力了。她说，一个简单的台步就有五个步骤，即提、抬、送、收、跨，马虎不得的。她说，这也丰富了她的艺术人生，使她后来从事戏曲教学工作能够得心应手。

　　甘为人梯育新人

　　范泽华退出舞台之后，却并没有离开所深爱的潮剧。她到戏校从事培养新人的工作。

　　从热闹的台前到寂寞的台后，这不只是角色的转换而已，更是一种心绪的调整，要有甘于奉献的精神啊！

　　范泽华很快地使自己回归到一个平常人的角色，多年来默默地教导学生。她把自己从前辈艺人那儿学到的为人为艺的品德，结合自己的丰富的艺术经验无保留地传授给学生。

　　她说，自己最开心的，就是观看学生们的表演。看着他们的不断进步，她会情不自禁地笑了。

　　那些年，她究竟培养多少演员？该是桃李满潮汕吧。有不少如今还是舞台上的担纲表演者，她因此而深感欣慰。

  范泽华老了，可是热情不减，依然是市政协岭海丝竹社的艺术顾问，依然以培育新人为己任，无怨无悔。祝愿她艺术生命长青！