可谓是传神阿堵。在这出戏中，洪妙先生根据他在日常生活中的细致观察，把他看到的老妇人的动作加以艺术化，同时结合杨令婆的特殊身分，通过动作与自己独具特色的唱腔完美的融合，创作出独步舞台的角色，所演的杨令婆因此成为潮剧老旦的一个代表，至今仍是前无古人后无来者。因为这出《杨令婆辩本》，洪妙先生誉满北京，也被潮剧界称为"活令婆"。
林淳钧说，洪妙先生出神入化的表演，尤其男扮女角的惟妙惟肖，令人叹为观止，曾有观众写信给他，称他为"洪妙女士"，由此可见一斑。
洪妙是个视戏如命的演员，他不识字，却能把戏词强记在脑，并加以揣摩、发挥。他把生活艺术化，更多地生活在戏里，细心观察、模仿老年妇女的举止，并融于所表演的艺术人物中，而长期摸索而形成的真假声运用的唱腔，更是独创了潮剧艺术中的"洪腔"流派。 |
| 笔者犹清楚记得，上世纪80年代初，已经是近八旬的洪妙先生犹活跃于潮剧舞台，唱响了潮剧史上不老的传奇。他的演技炉火纯青，塑造的舞台艺术人物，成为后来潮剧演员所学习的典范。《杨令婆辩本》他演了一辈子，已是不可超越的潮剧艺术高峰。 |
林淳钧说，青年姚璇秋在《扫窗会》中，也一鸣惊人，与洪妙先生不同，姚璇秋是潮剧舞台新秀，但她把剧中的人物内心活动刻划得深刻细腻，感情抒发得饱满酣畅。她的委婉，与如诉如泣的唱腔，牵动了观众的心。这折戏是出自传奇《珍珠记》的一折。描述王金真扫窗会见丈夫高文举，至被迫逃离温府一段故事。由于姚璇秋的出色演出，时任中国戏剧家协会主席的田汉先生因此赋诗相赠："争说多情黄五娘，璇秋乌水各芬芳。湖边细柳迎环佩，江上名桥走凤凰。法曲久曾传海国，潮音今已动宫墙。难忘花落波清夜，荡气回肠听'扫窗'。"
林淳钧说，当时赞好的行家很不少，如中国戏曲学校校长李紫贵就说：潮剧给我印象最深刻的是《扫窗会》，音乐处理很深刻、很美、很幽雅。王金真丢沙以后，那几声"苦呀"，与高文举的怀疑呼应，实在唤得太妙了。它已经不是单纯的叫板，而是深刻地表达了人物的感情，深深打中了人心。 |
| 而我国戏曲理论家张庚也很欣赏，说，《扫窗会》唱做十分细致，情绪的进展极细腻，感情是一层一层、一点一滴的深入下去，通过窗户把戏逐步 |
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| 潮剧《扫窗会》剧照 |
开展，这样的匠心是话剧少见的。
梅兰芳看完《扫窗会》后也对姚璇秋留下深刻印象，他指导姚璇秋说：你在演出时两次举起手中的扫帚"扫"高文举，用了两次"纺花手"的动作，属于重科。姚璇秋因此体会到戏曲表演忌重复的奥秘，艺术上得以提升。
在得知毛主席将莅场观看时，几十年后的姚璇秋还对当时紧张和兴奋的心情记忆犹新，她说兴奋中也夹杂着一些担心："我能演好吗？毛主席能接受潮剧吗？"想到毛主席就在咫尺之遥，她多么想揭开布幕偷看一眼。然而，她很快就意识到：这些小情绪会影响演出！于是她只好拼命控制情绪，告诫自己要好好表现，为潮剧争光。终于她的演出获得了成功，也因此奠定了她在潮剧中的代表性地位。 |
| 潮丑在潮剧中很重要，林淳钧说，在潮剧界有"无丑不成戏"之说。《闹钗》是源于传奇《蕉帕记》的一折，是潮丑特色的传统剧目。剧中有大量潮 |
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