术特点,为她度身订做了参赛剧目《六月雪》。马飞有潮剧“曲囚”美称,为潮剧谱写了大量脍炙人口的曲目,具有令人含商咀徽的艺术造诣,对唱腔的品鉴更是毫发不爽,可谓“曲有误,马飞顾”。这一折唱功戏,郑小霞跟随马飞整整闭门苦学了一个月。为体现窦娥的悲苦情绪,马飞在戏中设计了不少“活五曲”。“活五调”是潮剧最具特色又最难把握的曲调,适用于渲染悲惨的气氛,但在演唱上有如羚羊挂角,无迹可循,全凭演员体悟。为唱出“活五”味,郑小霞一腔一调讲究强弱轻重、缓刻延促,归韵收音、行腔情绪,亦力求臻于至境。一遍遍地演唱,一次次地重来,直到马飞颔首示意。正式会演 |
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时,郑小霞深沉哀婉的唱腔,如泣如诉,不绝如缕,抒发了窦娥的悲惨遭遇。戏中大段“活五曲”酣畅淋漓,高昂时响遏云天,低音处迂回呜咽,宛若云起雪飞,萧然寒心,令闻者为之动容,最终魁夺会演一等奖。
会演过后,郑小霞调入广东潮剧院一团,主演传统潮剧《金花女》,作为出国献演剧目。为演好这一本土人物,郑小霞亲近风雅,向第一代金花扮演者陈丽璇讨教,每天上午五六点便到剧场排练。重唱腔的青衣是举重若轻的活儿,台前兰花轻指,裙裾盈荡,转身回到后台,每每衣衫都被汗水渍浸透了。无数的血汗凝聚成动人的角色,郑小霞的金花莺声燕啭,青出于蓝,尤其在“逼嫁”、“牧羊”场次的表演,一唱三叹,声泪俱下,情韵浓郁,得到业界内外的广泛肯定。该剧随后在香港、泰国、新加坡演出,名噪一时,郑小霞的金花以声色艺膺服了大批观众,新加坡媒体以《潮剧的一颗新 |
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星》作介绍,并将她与潮剧舞台上四名姐妹并称为潮剧“五朵金花”。 |
演皇后,假戏真做求“赦弟”
《汉文皇后》是郑小霞舞台生涯中一个里程碑式的剧目。
该戏讲述的是,汉文帝刘恒即位后,册立窦姬为皇后,并找回了窦姬失散多年的胞弟窦广平。窦广平因误中奸计,犯下死罪。窦姬闻知凶讯痛不欲生,但最终深明大义,支持大汉律法处死窦广平。
戏中,郑小霞扮演的窦姬,无论是唱腔还是表演,皆显“纯青”功力。她把一个深情大义、雍容端庄的“母仪”形象演绎得淋漓尽致,在“认弟”和“祭弟”等场次上,以生动逼真的表演打动了无数观众。戏开演时,吴南生等领导同志被感动得热泪盈眶。剧目遂后在潮汕各地演出时反响热烈,台下唏嘘一片,观众在抹泪看完全剧后,一拨又一拨涌到后台,向剧团要求赦免窦广平,使窦姬不至于失去亲弟。1986年春在香港演出后,举座凝咽,著名爱国侨领庄世平的夫人林影平觉得窦姬“太惨了”,遂向团长提出“赦 |
弟”的请求。观众呼声之高让剧团始料不及,而戏要大改已来不及,最终剧团只好顺水推舟,在戏最后加上一小节,以太后下懿旨,“豁免窦平广死罪,贬作庶民”云云,让窦氏姐弟得以团圆,成为潮剧史上一段假戏真做的“趣闻”。
从《三篙恨》、《金花女》到《汉文皇后》,郑小霞的表演艺术在蜕变中不断走向成熟。这三出大戏也奠定了她在潮剧界金牌青衣的地位。剧作家陈华武曾赠诗云:“天生丽质不争春,温文尔雅赛绿筠,唱罢金花断肠曲,又表皇后伴泪痕”。
作为上世纪80年代成长起来的潮剧演员代表,郑小霞把宝贵年华奉献给了五彩斑斓的潮剧舞台,创造了不少楚楚动人的角色,尔后30多年潮剧青衣行当未见出其右者,迄今潮汕的街衢巷陌里仍不时流传着其袅袅艺韵,其令人难忘的角色包括《飞霞传》的马瑶草、《飞龙女》的熊清筠、《梅亭雪》的苏三、《负心梦》的焦桂英、《女皇武则天》的王皇后等,录制发行了《三姐下凡》、《苏后复国》等音像。郑小霞多次随团到东南亚等地演出,向海内外乡亲展示美妙的潮剧青衣艺术,为潮剧在海内外的传播发挥积极作用,为剧种、为家乡争得了荣誉。 |
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