广东潮剧院近期打造的《古城风雷》和《淑芳亭》两部精品剧，在潮剧创作本土化上做了一个很好的尝试和创新，“鼓锤正正点在鼓中间”。这二个剧的剧情均取诸达濠古镇的民间传说。

　　几百年来众多潮剧戏本中，以本土素材自主创作搬上舞台的潮剧不多，大都是由其它剧种移植改编而来。如果以潮剧来演绎本土题材，是最接地气、最让民众接受的艺术。例如传统经典剧目《陈三五娘》、《苏六娘》，人们一谈起这两出戏，必会想到故事的发生地，这是艺术的功能。一个地方因一部戏而闻名早有先例！精心打造成历史潮剧《古城风雷》和《淑芳亭》的意义正是如此。 

　　《古城风雷》的演出具有积极的现实意义，如何为官？如何做人？如何在巨大的社会压力下坚守做人为官的操守与良知？以百姓之心为心，唯实不欺，敢于担当，敢于为了百姓安居乐业的梦想甘冒风险，不惜捐弃乌纱前程，甚至搭上身家生命。这样的好官，无论是在过去、现在或未来，永远都是国家和人民的需要，是社会和谐繁荣的需要，更是历史发展的需要。这就是全剧所着力宣扬、表达的思想主旨。

　　如果说《古城风云》把为官者正邪较量间的惊心动魄、为民请命者的正气凛然表现得跌宕起伏、荡气回肠，那么范莎侠编剧的有关“海丝”文化的《淑芳亭》，更是把潮汕人的大爱情怀和纯朴善良的优秀品质、爱乡爱家的强烈责任感，体现得感人至深！ 

　　目前分布在世界各地的5000万名华人中，潮汕人多达1500万，占了30%。在如此波澜壮阔的大背景下，有太多写不尽的漂洋过海过番谋生的悲欢离合、喜乐苦哀。可以说，新编潮剧《淑芳亭》就是这段大历史的缩影，每一个潮人，都能够在剧中获得强烈共鸣！

　　《古城风云》和《淑芳亭》的成功，充分说明了潮剧创作本土化的重要性，唯有本土的才能具有强烈的艺术生命力，潮剧才有壮阔的发展前景。