陈秦梦饰狄仁杰，张怡凰饰玉儿 陈玉盛 摄

陈鸿飞饰狄景晖，孙小华饰狄夫人

　　自广东潮剧院倾力打造"周五有戏"这一文化品牌以来，潮剧的演出成了一种常态，令众多海内外潮剧戏迷大大地过了一把戏瘾，也吸引了不少年轻人的关注，这是好现象，也是潮剧充满艺术魅力的表现。

　　但在这繁荣的景象里，也引发笔者的思考，就是要使潮剧这一艺术瑰宝传承下去，我们得有精品的剧目。所以，打造精品，是当下潮剧发展重中之重的大事。

　　潮剧经过四百多年的发展，涌现了不少优秀剧目，她们的思想和艺术性，可以成为当前创作的借鉴。例如《德政碑》，就是如此值得推崇的精品剧目。她既是艺术精品，又是对当前反腐工作具积极意义的力作。

　　群星倾情献力作

　　《德政碑》是已故的潮剧著名剧作家陈英飞倾尽心血的代表性力作。这是很有艺术才华的艺术家，他聪明，富于诗的激情，但他却也没有因此而忽略了对作品的打造。这另一方面也体现出他艺术上的严谨。据说，此剧是陈英飞历经多年心血而完成之作。难怪，一经推出，即成经典，而且屡演屡成功，深受观众的欢迎。笔者就几乎观看了上百遍，我问过其他的人，他们也表示了同感，可见，凡是好的作品，都深受人们喜爱。这也证明了精品剧目对潮剧的重要意义。

　　《德政碑》之所以优秀，首先是剧本创作得好。剧本剧本，一剧之本，这是基础。此剧写唐代名贤狄仁杰治理魏州及义斩不法儿子的故事。他忠于国事，又爱民如子，深获当地百姓之拥戴，离任时，百姓为他立碑，这就是"德政碑"。而后来其子续任，却是另外的情形，不但治理无方，而且逼宝害命违法犯罪。如此就把狄仁杰推到了矛盾的风口浪尖，他面临着国法、亲情之间的艰难抉择。此戏好就好在陈英飞出色的编剧才能，善于在激烈的戏剧矛盾中体现人物的性格，而且诗情洋溢。可以看出陈英飞心中有正气，身上有傲骨，因此，能够与剧中的狄仁杰发生共鸣，也因此创造出了狄仁杰这样的大气凛然的形象。这个戏，其实带着很浓的陈英飞艺术的印记，是从他内心激发出来的一种充满正能量的艺术精神。这是具思想性和艺术性兼美的一部好戏。

　　其次，值得称誉的是潮剧一级作曲家李廷波的堪称珠联璧合的作曲艺术。剧中，他同样是倾情的演绎。如何才能很准确地写出人物的情绪，让人物成为一个活生生的人，李廷波煞费苦心。他通过对剧本的阅读，把握了人物的性格，从而得以用音乐入微入妙地表现角色的即时情绪，使其生动、突出，活灵活现。

　　其三，就是演员的出色表现了。如陈秦梦、郑健英、孙少华、刘小丽等，都是经验丰富，演技出色的老戏骨，可谓是"强强联手"。陈秦梦演活了狄仁杰，他把握的分寸很好，把一个忠君爱国，爱民如子的清官形象，表现得栩栩如生。而郑健英的武则天，则融合了她对角色的理解，和自己的艺术思考，在表演上充分发挥了自己的艺术才能，使角色更具包容性。

　　正是众多艺术家的共同努力，才使《德政碑》如此光彩夺目。

　　以"情"度曲情味永

　　在欣赏陈英飞的文采和诗情同时，我想重点说说李廷波在此剧的作曲艺术。

　　李廷波在与笔者交流时，特别强调他对陈英飞剧本的推崇，他说，正是剧本的艺术意蕴深深吸引着他，当第一次看到《德政碑》时，他就被其中的思想性和艺术性所感染。那诗情的荡漾，那人物的生动，那语言的精彩，是少见的完美，给他心灵上以格外强烈的震撼。他只觉得与作品心心相印，这也激发了他强烈的创作冲动。

　　那些作曲的日子，虽然时隔多时，李廷波回忆时，还是十分激动。当然很苦，可是他却说很值得。好剧本驱动他的激情，使他绽放了艺术的才华，同时也使他受到教育，引发他的思索。

　　在经过一番揣摩之后，他提练出一个"情"的主线，百姓树碑是感激之情，胡里帮助玉儿是正义之情，玉儿敲碑是悲愤之情，武则天笼络人心的是假惺惺的关切之情，而狄仁杰所表现的则是，不徇私，不枉法的凛然正气之情；此外，还有母子、夫妻之情等等，戏就是围绕这众多纠结着的情而展开。李廷波之巧妙处，是他善于以"情"度曲，让情感人；而在处理这种种之情时，他又能有所重点，让其它的情都为重点之情服务。什么是重点之情？就是狄仁杰身上的鲜明的不徇私，不枉法的凛然正气之情，李廷波倾尽全力，刻意于此着力，经过斟酌，他决定用"深厚悲壮，正气大度"的音乐格调来为狄仁杰谱曲。如第六场当听到儿媳"他老人家不救濒死之子，你却想保未生之儿"时，他心如雷击，瓣瓣撕裂，于是唱道："语语如刀穿心过，更似滚雷震我胸。"如何表现这种滚雷震心胸的情绪呢？李廷波用了一个八度大跳，加上定音鼓和吊钹，又利用特色的帮腔增势，还用上了潮剧击乐的"拗槌"，运用它富有气势而又特殊的节奏，就非常完美地表现了狄仁杰即时的悲愤，以及撕心裂肺的痛苦。谁说豪杰无情？他是最富于感情的人物。只是，他不以小情害大情，私情害公义。如此，就把狄仁杰的高尚品德十分准确地用音乐刻划出来。

　　陈英飞笔下的狄仁杰精彩，而李廷波的谱曲，却也是添光增色的，使剧中人物从剧本走向舞台，活现在舞台上，也活现在广大观众的心目中。

　　量身度曲曲曲妙

　　笔者以为，此剧，李廷波谱曲之最大特色是，他对人物的量身度曲，一切都按照角色的性格来创作。

　　我们请来看他是如何创作的？如对剧中的反派角色狄景晖，如果按个人喜恶，很容易处理成脸谱化，这也无可厚非，观众因为痛恨他，也不会有所异议的，可是，这么一来就削弱了人物的感染力，也大大影响了戏的艺术魅力。

　　这里，李廷波表现出他艺术大家的风范，在他眼中，角色无大小，无正反派，只有在艺术上的精益求精，他按照人物的性格逻辑，从人物自身发展规律的需要去谱曲。在监狱中，狄景晖有一段唱，就是"官场一搏我输了"那段，句句贴肉入骨，是表现人物性格的精彩唱段，可是八句唱竟用了八个"了"字，该如何度曲，使之扣人心弦呢？这真是一种挑战。当时，陈英飞问他，这段唱能不能作曲？李廷波没有退缩，他说，试试看吧。

　　结果，挑战却激发了他的创造，他把曲写成了无伴奏、无拉腔的自由曲，在重要时刻音乐仅用一、两个强音和碎弦来烘托，完全让演员舞台上自由发挥，结果，效果很好。

　　《德政碑》的作曲，也可见出李廷波大胆的创新精神，例如，潮剧的男声，一直没有解决好，它不同于12平均律，而是自己的音律，击乐是定音，每个击乐组合都有和声结构，转调特别困难。而男声的最佳区在f调低音2至中音2。《德政碑》中男声较多，为了达到更好的效果，他就大胆在全场中都用ｃ调，大家反映很好。此外，他还尝试用同一首《南正宫》曲，既表现大喜，也表现大悲，使音乐形象统一完美，也获得点赞。由此可见，《德政碑》同样使李廷波的音乐才华得到充分的展现。

　　一部戏能够得到如此完美的思想、艺术的成功，在潮剧发展史上是少见的，因此，《德政碑》是当之无愧的艺术精品。