潮剧，又名潮州戏，是用潮州话演唱的古老地方戏曲剧种，于2006年入选国家非物质文化遗产保护名录，近日很火。今年86岁高龄的姚璇秋是新中国成立、潮剧废除童伶制后的第一代女旦，2010年获广东文艺终身成就奖。10月13日接受南方+记者采访时，姚璇秋清唱了一小段《扫窗会》，称会继续不遗余力，为潮剧奉献余生，培养新一代传承人。
对于姚璇秋来说，如何保护振兴潮剧传统艺术是当前的紧迫命题。“只有培育好新一代传承人，才能守住这门艺术。”在姚璇秋看来，传承是根，只有把根保住了，才能谈创新和发展。
尽管退休了整整20年，但姚璇秋仍然把身心都放在潮剧上，致力保护好、传承好这一已有近600年历史、富有潮汕特色的地方戏曲剧种。她告诉记者，从2003年起，自己就“以戏带人”，从身段、唱腔等各方面，毫无保留地传授《扫窗会》，开展潮剧传承工作。之所以选择《扫窗会》作为传承曲目，姚璇秋认为，其为潮剧标志性剧目之一，较完整地保留了潮剧传统曲牌、唱腔音乐和表演艺术。在姚璇秋看来，要继承好、发展好自身文化，要保持对自身文化理想、文化价值的高度信心，保持对自身文化生命力、创造力的高度信心。
2016年，在文化部“中华优秀传统艺术传承发展计划”戏曲专项扶持项目“名家传戏——当代戏曲名家收徒传艺”工程入选名单中，姚璇秋榜上有名。
《扫窗会》中经典的一幕戏，便是女主王金真面对无法相认的丈夫，内心苦闷万分感叹了一句——“苦啊”。短短两个字的戏份，姚璇秋练足8个月；为了记住艰涩的台词，睡觉前一秒，她都会默念甚至背诵。
为青年演员口传身授潮剧折子戏，小到一个动作、一个眼神、一句唱词，她从来都是一丝不苟亲身示范。姚璇秋告诉记者，在他们的年代，从剧本创作、唱腔、舞台动作设计，都是集体交流的成果，哪里不好就立刻修改，后面演员跟着排练。
“台上一分钟，台下十年功。正所谓功不唐捐，每一个成功的出演，都离不开日复一日的锤炼打磨。”姚璇秋说。
从《扫窗会》到《荔镜记》再到《辞郎洲》，姚璇秋塑造了王金真、黄五娘、陈壁娘等经典角色，担纲主演的潮剧电影风行海内外。她所在的潮剧团到北京演出，京剧大师梅兰芳观看后挥笔写下“雅歌妙舞动京华”7个字相赠；到香港、新加坡、泰国等地演出，也受到潮汕籍华人的热烈追捧。
创新发展，一条板凳一台戏不复存在
其实，早在上世纪七十年代，姚璇秋就开始下意识培养一些青年演员来接班。她总是笑称自己到了四五十岁，要演五娘就不像了，“角色是十六七岁的，就得年轻人来演。”
“我的老师也是演员出身，会写剧本、改剧本、作曲，十项全能，并能因材施教。“姚璇秋从不强求后辈对自己动作依葫芦画瓢，反而鼓励她们根据自己对人物的理解来表演。“培养新学员就要选择每个人适合的行当。”
姚璇秋多年来收了多位徒弟。马来西亚的潮剧演员吴慧玲，是当地难得的一家潮艺馆馆长，一家世代唱潮剧。2014年，她追随着姚璇秋的步伐，千里迢迢跨国拜师，成为一时佳话。
姚璇秋认为，现代年轻人更看重潮剧演出的舞台效果，灯光、服饰等各方面也变得重要起来。“潮剧正在不断地创新、发展中，以前一条板凳，三四个演员，撑起千军万马一台戏的情况，不复存在。”
这名曾被誉为“凡有潮音的地方，无人不闻姚璇秋”的潮剧名旦十分渴望，新时代的潮剧能俘获更多戏迷，“所以，我们也要向兄弟剧种汲取营养成分，互相交流中才能有所促进，填补当前地方剧种存在的不足。”
